「字体设计案例」设计字体创意

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字体设计案例

设计字体创意

如何用字体来设计海报,做好子图穿插?

字体与人穿插—通过人物与字体在视觉上形成穿插关系,营造一种动静结合、具有空间感的独特视觉效果,非常具有视觉感染力。字体与物穿插—除了与人物进行穿插,这种手法同样适用于与动物或静物进行穿插,就像下面的这些案例,有字体与花,字体与鱼、鸟等动物,还有字体与乐器等,通过这样一种穿插的手法营造出了丰富的空间层次关系,具有很好的视觉效果。案例实操—接下来通过一个实操案例来学习一下如何应用字图穿插的手法来设计一张海报。海报文案信息: 图片选取—第一步:在图片素材网站通过检索关键词 “舞蹈”、“Dance”,选取一张人物形体、舞姿及角度都不错的图片作为海报的主图。 字图叠加—第二步:选择一个合适的字体叠加在图片上方,字体的大小和位置要考虑与人物可以形成较好的穿插关系。字图穿插—第三步:将字体的部分地方删去,形成与人物的穿插关系,具体方法是使用钢笔工具沿着人体结构,将要删去的字体部分选中,建立选区后删掉该部分。文字信息排版—第四步:对文字信息进行排版,在字体的选择上使用具有文艺气质的宋体,按照信息的主次编排文字的位置和大小,注意编排信息时考虑节奏感以及与画面主体的关系。 完成海报—第五步:将文字信息与画面主体相结合,这种海报作品就完成了,需要注意的是,要确保文字信息在画面上清晰可见,因此部分图片区域需要做调整,如图片的底部做了暗化处理,否则主办方和协办方的信息在较亮的图片上将难以阅读。 好了,这篇关于巧用字图穿插手法设计海报的教程就写到这里,希望你能从中获得灵感和学到知识,并能够在实际工作中应用它。
如何用字体来设计海报,做好子图穿插?

关于字体设计与排版设计的书籍,有什么好的推荐呢?

字体设计是设计中必不可缺的元素,字体准确的表达出产品的意义,所以好的字体是设计的加分项。那符合设计规范的排版,可以让整个页面看上去错落有致,重点突出。那关于字体设计和排版的书籍很多,以下简单的分享几本关于字体设计和排版的书籍。一、关于字体设计与排版设计的书籍1、《西文排版》《西文排版》这本书是通过一个个实际中遇到的排版案例与练习,逐渐发现排版中的问题。涉及面也非常的广,有西文总体的基础知识,有排版的基本知识,有练习,有正误对比,排版需掌握的要点和难点,还有西文排版在实践中的应用,好的案例,以及19个解决方针,相信读完一定会有收获。拿到书的时候,就会被震撼到,从未见过如此舒服的排版,建议加入收藏清单。内容因为运用了大量的实例,会非常的清晰好懂,也能从排版的细节中发现作家的温柔。2、《版式设计原理 • 案例篇》《版式设计原理 • 案例篇》是由四个设计师合著完成,本书从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五个章节,将很多设计法则中的成功案例和失败案例进行对比你,引导读者思考什么才是更好的版式设计。当读者完成思考后在文章的下一页给出作者的观点,并指出对应的设计要点。这样让读者带着问题去思考,使读书更具有趣味性,通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。3、《平面设计中的网格系统》《平面设计中的网格系统》的作者是约瑟夫·米勒–布罗克曼,他被誉为“瑞士平面设计先驱”。 本书主要介绍了网格的功能和使用方法,旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具,让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。4、《百年字记》本书详细介绍了西方百余年印刷排版及字体设计史,探讨和分析了1900-2010年的排版创作趋势,评估了一些改变了排版和字体设计发展方向的重要因素,还展示了印刷和字体设计的种种趋势。《百年字记》5、《 自由“字”在 字体设计与创意》这是一本用心写的字体设计书,作者将他多年的字体设计历程都记录在这里。从本书中你可以读到作者在字体设计方面的经验、成功案例的分享,以及与字体设计相关的一些故事;看到作者成长的点滴——那些弥足珍贵的除了技巧和技术之外的东西。 《自由“字”在 字体设计与创意》首先讲解了字体设计的一些基本法则和设计方法;接下来作者以“36计”的形式将其多年的字体设计经验做了细化和总结,帮助读者学习、理解;然后通过33个成功的商业字体设计案例向读者阐述了实际面对客户时,应该注意的设计切入点、主题确立和设计原则。二、字体设计网站字体和排版除了通过书籍可以学习,还可以通过网络去学习,那在这里分享几个和字体设计相关的网站,希望能够给你设计字体带来灵感。1、[字由] 字说字话:解决设计师群体用字问题。图片来源;字由2、DaFont :免费英文字体库下载站,虽然没有中文字体,但是有许多漂亮和新颖的英文字体。图片来源:DaFont3、Fontjoy :帮你挑选字体组合,一键生成字体配对。4、站酷字体合集 - 站酷网(ZCOOL)5、Google Fonts6、Adobe字体| 探索无限字体7、Fonts.com8、FontShop | 世界上最好的打印,屏幕和网络字体图片来源:FontShop9、Fonts for Print, Products & Screens | MyFonts10、Hottest Fonts Today免费商用字体三、字体设计学习视频在设计中,利用字体去吸引人们的眼球,如何让字体和其他设计融为一体,又能突出设计主题,这一点对于平面设计还是UI设计都很重要。我们选择几种有代表性的字体去临摹,了解一下这些字体是怎样一步步做出来的。1、海报字体在生活中我们会看到各色各样的海报,海报能够通过简单的文字、图片突显自己想要宣传的内容。那我们选择一个简单的电器海报,去分析这种字体的设计过程。图片来源于网络  侵删2、Demon字体制作这类的黑风格魔幻炫光金属感文字效果,可以让字体的设计显得更有质感,可以大大提升整体的页面显示效果。如何让字体变得有质感,让字体有金属的闪亮的感觉,我们一起通过以上视频去一步步学习吧。图片来源于网络  侵删3、星辰字星辰字总给人一种很灵动梦幻的感觉,这种星空粒子被打散的感觉让整个画面看起来更加生动。其实这种字体的设计也不难,找好星空背景图,跟着教程一步步走就可以制作出梦幻的星辰字啦。图片来源于网络 侵删4、立体字很多时候,为了增强立体感,我们会使用立体字去强调画面整体的立体感。图片来源于网络  侵删5、字体变形、草莓字字体变形是字体设计中常用到的通过这一类变形是字体和设计主题更加切合,其方法有横细竖粗法、尖角字法、柔美曲线法和书法体法等。以上简单的分享了几种做字体的方法,想要让设计更加灵活,可以选择优秀的字体去临摹学习,然后举一反三在使用的时候就能够灵活运用了。其实,不管是书籍、网站、还是视频,学习字体设计的最好的方法还是多看、多做。当自己的知识和经验累积到一定程度,就可以灵活的根据场景设计出符合需求的产品了,希望以上回答对你学习字体设计有所帮助。
排版设计书籍1.栅格系统与版式设计 作者: 金伯利·伊拉姆本书通过大量的20世纪设计案例,从简·奇尔切奥得的《新版式》的版式设计到鲍豪斯的平面设计,再到耐克的产品目录,对栅格系统作了全面的、通俗易懂的介绍,并给出了详细的版式设计步骤。2.版式设计原理作者: 佐佐木刚士无论从书籍所表达的内容、书籍设计本身、以及印刷等各个方面,可以体现出《版式设计原理》3.版面设计网格构成作者: 汉斯·鲁道夫·波斯哈德它将构成主义和秩序的概念引入到设计之中,使得所有的设计元素:字休、图片以及点、线、面之间的协调一致成为可能。4.超越平凡的平面设计作者: 麦克韦德5.版面设计基础 ️作者: 视觉设计研究所全书介绍了基础知识和基本概念,然后对比分析了正确和错误的版面设计案例,最后还以提问复习的形式巩固读者所学到的内容。字体设计书籍1.治字百方作者: 左佐,书分三部分,一是知识,是那些问而不详则枉称字型设计师的事情;二是方法论,工作室看待问题解决问题的方式;三是成功的商业委托,非练习。本书是享誉全球的Before&After杂志之前刊登过的文章的合辑,告诉你如何像设计师一样观察和思考。 本书分为三个部分:平面设计基础知识、平面应用设计技巧和平面设计精彩案例。
一直想要研究字体设计,网上教程也看了不少,真正去做还是觉得心里发空。前两天在看《我们的法则》小沈阳说了一句话“眼是懒蛋,手是好汉”, 同样左佐(我喜欢的设计师)也说他有时候宁愿多动手,少动脑,动脑容易让人浮躁,动手容易让人安静。听过这么多道理,一一践行时,确实如此。今天手写字似乎在生活中占的比重甚至越来越小,上了大学,半天找不出一支笔也是常事,字写的龙飞凤舞说只要自己看得懂就好。在学习新的字体的时候,本了然于心的字换一种写法,处处需与字帖校对,好像回到小时候给在田字格里数虚线的个数,起笔、落笔定位。
关于字体设计与排版设计的书籍,有什么好的推荐呢?

字体设计高级技法?

现代设计的关键词中离不开“几何化”这一关键特点,从具象到抽象、从装饰到实用,这是设计理念的不断演变历程,这一历程中,几何化扮演了不可替代的作用,仔细观察今天我们身边的一切,不论是建筑还是家具、以及电子产品或交通工具,其造型的特点都可以归咎为一点:“几何化”,那么字体设计也不例外,从包豪斯时代,设计师就开始探索将字体设计的越来越几何化,去除多余的细节和装饰: 几何化的设计理念一直影响到今天,事实上,我们今天多看到的绝大多数设计作品,都离不开几何化的影子,字体设计也不例外,比如汉字中的黑体就是汉字几何化的代表,但早期的黑体依然保留了一定汉字的书写性特点,后续出现的黑体进一步削弱了书写性,使字体的几何化特点更加明显;不仅如此,就连许多设计大师也钟爱使用几何造字的方式去设计作品,我们来看一些例子: 台湾设计师 Lai Chu-hsiu 作品 王志弘作品 王志弘作品 日本 tegusu 设计事务所作品三木健作品 曾国展作品看了这些大师的作品,你是不是也迫不及待的想学习一下如何设计几何字体呢?本篇我要讲的几个案例,是在不影响字体识别性的基础上,把字体最大限度的几何化,这种方法设计出来的字体,具有强烈的个性,也有很强的形式感和现代感,同时,通过对几何造字法的学习,让你学会如何去归纳和重组,用整体的眼光去观察,这是做字体设计必不可少的一种能力。01Sugar-coated shells糖 衣 炮 弹— 在做字之前我们使用矩形工具+直线工具,画出四个米字格作为辅助参考,这次我们同时在米字格内打出糖衣炮弹这四个字作为结构的参照。做完这一步之后,我们就开始了观察和思考归纳的环节,需要注意的是,在用几何造字法做字时,整体的思维非常重要,在观察字体时,不要着眼于字体局部的某一个笔画,而是用整体的眼光去观察字形特征,找到适合的几何形去替代原有的字体笔画,当我们运用这种思维方式去观察字体时,就会发现糖字的米字旁, 可以归纳为上下两个三角形加中间一个长方矩形,如图:沿着同样的思路,我们可以把“糖”字的右半边也用几何形归纳出来:在归纳的时候,我们要用做减法的思路,尽量用最少的几何形去把字体表达出来,譬如唐字中间那部分笔画很复杂,我们经过归纳只用了两个矩形,这样不但加强了字体的形式感,同时也不影响字体的识别性,这就是是设计的巧妙之处,设计师唯有经过思考,才能有此创造;将笔画做几何归纳之后,再将其组合在一起,并做细微调整,加入一些细节,让字看上去更加的舒适: 这样,“糖”字的字形就设计完成了,接下来设计“衣”字,我们依然运用同样的思路,把衣字用几何形归纳出来: 这里我们依然沿用做减法的思路,在不影响字体识别性的基础上,最大限度地简化掉字体的一些细节,比如那一笔竖钩笔画的“钩”,就完全可以省去了,做这种形式的字体有点像搭积木的游戏,因为积木通常只有几种简单的几何形状,所以要用这些简单的几何形拼成一个文字,需要动一番脑筋。接下来我们做“炮”字,炮字的左边是一个火字旁,经过观察,我们发现“火”字与“米”字在外形上有一定的相似之处,都可以用两个三角形来去归纳,右边的包字笔画几何特征比较明显,基本用矩形就可以归纳,归纳完之后如下图: 这时候我们发现,归纳完的几何形在识别性上有点差,并且左侧两个三角形的中间位置显得有点空,整体上来说与前两个字统一性不强,前两个字都有圆的元素,这个没有,基于这些问题,我们对其进行优化调整: 由于火字本身就带有“点”的笔画元素,因此我们把三角形做大小比例的调整,并把圆点加入进去,这一点的加入起到了“画龙点睛”的作用,这个字立马变得生动了起来,因为炮弹总能让人联想到圆形,所以在这个字的恰当位置加入一些圆形会让人在看到这个字体设计的时候产生相应的联想,“包”字里的口字结构也替换为圆形,就是为了达到这个目的。最后是“弹”字了,这个比较简单,因为它的笔画结构90%都可以用矩形来呈现,唯一需要注意的是右边的“单”字,中间那部分笔画有点繁多,需要用减法,用一个矩形来概括处理,如下图:单字上面的两点用圆形来替代,一方面与前面三个字相呼应,同时也更形象地传达出了“炮弹”的形象。 到此,这四个字的字形设计就完成了,接下来是最后一步,也是非常关键的一步:上色。给字体添加颜色,是很关键的一步,如果颜色用的不好,很容易毁掉字体,糖衣炮弹这四个字从字形特点上来说属于比较有趣味性,属于比较好玩的字体,所以颜色上可以丰富一些,字面意思又包含了“糖”这种甜甜的含义,所以色彩可以贴近糖果的视觉感受,饱和度要稍微高一些的,能带给人食欲的色彩, 经过筛选和尝试,最终确定了以下这四种渐变色作为字体的色彩,均匀分布在四个字体当中: 加入了色彩之后,这四个字体立马变得生动了起来,贴近糖果的视觉感受,丰富又和谐的色彩,让整个作品的趣味性增强了不少。02MOYANSANJIE魔 岩 三 杰—魔岩三杰这个案例的思路与糖衣炮弹基本一致,以整体的眼光对原有笔画进行归纳和概况,使用基本的几何形将字体归纳出来:将颜色填充后,四个字的基本字型就基本完成了:接下来,需要对字体进行进一步的微调,让四个字的视觉大小更加平衡,同时,目前四个字显得太平没有层次感,因此我们需要在PS中,给每一个几何结构加入渐变效果,渐变样式为 “角度” : 最后,对字体做上下结构的排版,加入英文和五角星图案,再添加一些杂色效果,这个案例就最终完成了,效果如下:03C H U R C H教 堂— 教堂这个案例,灵感来源于,教堂里拱形的彩色玻璃窗,尝试将教堂的笔画结构直线化放入一个拱形结构中后,非常符合,于是这个案例就顺利成章的做出来了:
字体设计高级技法?

你能想像,汉字变成动画后有多美吗?

将动态汉字带入商业设计的过程,与其说顺利,更明确而言是轻松。 2014年,大学毕业同时,我和两名同学简华佐、黄俊玮合组了动画公司 STUDIO 411,并身任艺术指导与平面设计之职位。随着公司后来市场策略的转变与人员扩编,以动画制作的首要客户逐渐转以美国、欧洲公司为主,而我则继续负责原先客群:台湾与日本的设计工作。将汉字的导入动态识别的测试,也是从这时开始的。目前动态中文字体设计案例太少,多数人难以想像汉字制成动画,可以有多美。动态汉字识别设计,过往案例稀少经过几次实际操作后,我们很快的发现,在概念提案过程中,客户几乎不会有质疑的空间——因为太少类似案例可以比较。正因为大家从没见过、也没想见过汉字动态的表现空间何其丰富;每当设计过程中发展到动态设计的阶段时,由于在设计前就有如诸考量,因此几乎不会有接轨不良的问题,几乎可说是水到渠成,也不需太多设计教育。而流程中真正遇到的麻烦,反而恰恰来自于其优点:几乎没有案例能参考。中文印刷字在许多细节上,有科学化的特征,深具动态化的潜力。汉字的流变与根本,与西方文字不同将动态导入品牌、识别与设计,在国外早已行之有年。然而,即便如欧美已经有许多使用拉丁、罗马文字的设计案例,出于东、西方文字本质上的相异,用同一种设计方法仍然不合适。在常见的情况下,设计目标仅有透过汉字才能办到的表现空间,却难以单单透过口述或图表来示意。一般常见与字体相关的教材中,大抵将印刷文字区分为衬线(Serif)与无衬线字(Sans-Serif)两大类别。与之对应的汉字,则将明体、楷体、书体、仿宋体字分为前者,黑体、圆体字则分为后者。这样的分类法大抵直觉,但也会使设计师容易忽略许多汉字独有的细节。汉字作为表语文字,其流变及构成,与表音文字的西方文字有根本上的差异。改善设计流程的方法:开辟更清晰的方向表语文字(注1)相较于表音文字(注2),有着更复杂的组字系统与数量,云云数万文字,种类何其繁杂。即便单独举同一字为例子,其中也有笔画密度或浓或淡、全然对称或左收右放、重心高低、双脚长短、横竖笔划比例等等因字体而异的特性。而这些要素,都会大幅度影响最终平面与动态设计的成果。正因为过去没有类似案例可参考,成果无从预想,因此与客户们沟通的过程也就半句不能投机。初期几次合作尝试后,客户都只能完全信任设计师的个人风格、将成果的诠释权交予我手中,惴惴等待仰赖成果的产生。尽管获得了客户全然信任,这样的设计流程实难令人接受。专业设计师有其所为、也有其所不为,无论是任何一方的妥协,在未经完善沟通的前提下执行专案,都是不对等的权利损害,更置双方专业于模棱之中。为此,我认为可行的方式是自己先开辟一条堪走的道路,方能在未来进行设计前,有一个明晰的方向得以遵循与参考。中文字由于方正的造型,比起西方文字,更重视一字本身的浓淡、密度、重心。多次请益专家,开始完整资料整理与此同时,我收到了交大研究所的录取通知。当初入学面试时,我向教授们提出了以中文动态设计为旨的创作计划,并希望在毕业前透过大量的实作测试题目是否成立,期间多次请益专精于视觉生理、知觉心理学、艺术史学与科技媒体领域的指导教授们的意见。两年后,在今年向学校提报毕业创作方向的前几日,正好受 Monotype(注3)之邀参加了字体研讨会。在短暂的演讲现场,我稍微提及了这方面的表现潜力,非但大有可为,也是正需有为之时。座谈结束稍晚,我分别和与会的 Eyeson Type 负责人Joe 谈到了创作理念,从因而结识的字体设计师许瀚文、卵形负责人叶忠宜的聊天过程中也获得了不少启发及回馈。由于反应出奇良好,我觉得或许可以开始将这些资料做更加客观的整理。Motion Type Project 是针对汉字动态,一步步系统化整理的成果。Motion Type Project一趟追求脉络的过程推敲至此,题目大抵可见了。 “Motion Type Project 汉字动态专案”便是一个将这几年经手的案例解构、去商业化元素后,针对汉字动态一步步系统化整理的成果。换言之,与其说它是一件创作专案,更精准的定义乃是拔掉个人风格后追求脉络的过程。针对汉字的 Motion Graphic(动态图像),除技术的门槛以外,同时也需涉略字体研究、平面设计、动画与动态设计领域。既因科系出生,让我凑巧拥有粗浅的相关经历,我认为可为此尽一份绵薄之力。随着毕业时日将近,学校的门槛要求在离校前需要与其他同学对外进行一次联展。我觉得可以将部分的成果展出,给其他新进的设计系学生们参考,也算是我对自己 24 岁结束前,一个交代性的里程碑。注1: “表语文字”又名语素文字,以单一文字的最小单位,即能发挥纪录功能的文字种类。注2: “表音文字”即表示语音的文字,每一个字母表示一个音位,透过组合数个字位,即成为一组赋予意义的单字。注3: 全名为Monotype Imaging Holdings,中译为蒙纳公司,提供排版、字形铸造、字体设计以及消费电子领的影像解决方案等产品。何庭安 平面和视觉设计师。曾在2013年受任策划前“三宅一生”创意总监藤原大所举办的展览形象,于东京 21_21 美术馆等地巡回展。近期主力为从事形象塑造,并着手大量品牌识别、商业展演及音乐录影带之艺术指导。 2014 自实践大学媒体传达设计学系毕业,同年与友人创立影像工作室STUDIO 411。
你能想像,汉字变成动画后有多美吗?

如何掌握字体搭配技巧和设计思路?

字体搭配三大原则:限制字体数量、建立视觉层次、风格气质的统一,给大家讲解字体搭配的基本技巧。希望通过本篇文章能给大家带来启发! 一 限制字体数量一个版面中字体的变化不易过多,不论信息量有多少,字体选择控制在二至三种已足以应付画面的需要。即使字体不变,通过改变字体的大小、粗细、颜色或是装饰手法也可达到区分主次、引导读者阅读的目的。字体类型越少,对画面文字信息的编排布局就越容易掌控。信息量非常大,但只使用一种字体,通过字体大小、粗细对比,和巧妙的编排,很好营造出视觉层次。整个版面只使用两组字体:英文信息使用粗壮的无衬线字体,并放大强调 ;而日文信息使用较细的衬线体,信息层次可以得到很好区分。有些项目需要呈现热闹活泼的氛围,或需要非常具有装饰性的设计,必须使用复杂的字体搭配,请保持整体效果是协调的,避免冲突和混乱。此海报为了营造出热闹丰富的画面感,使用了非常多的字体,形式感很丰富,视觉冲击力很强。但是对于大部分对版面把控力不强的设计师,往往很难做到既丰富又协调 ,所以限制字体数量是使画面达到协调统一的好方法。 二、建立视觉层次为什么要进行字体搭配?一是为了美观,二是为了建立视觉层次。在一个版面中,包含有不同层次的信息内容,需要按主次进行区分,如标题、小标题、内文,每个信息层级也会有重点信息和非重点信息。在进行字体搭配时需要通过字体的大小、粗细、颜色等方式来配合展现,帮助读者避免视觉上的混乱,同时给版面带来阅读的层次感。这两个案例虽然只使用了一种字体,但是也可以清晰划分出主次层级。一般来说主体信息可以选择较粗、较大的字体,次要信息使用较细、较小的字体,形成对比,制造视觉流程,引导受众阅读信息,使版面的层次更丰富。 三、风格气质的统一使字体搭配协调的一个基本原则就是选择气质相近的字体。不同造型特点形成各种风格特征的字体,它们所传达出的情感也不相同。有的字体气质庄重,有的字体散发出古典气息,有的给人以现代时尚感,有的字体注重信息传递,而有的注重精神象征。使用同一字族里的字体,是最简单、安全的搭配方法。所谓字族(font family)即字体家族,一款字体下的多个子字体,如思源黑体和思源宋体字族从细到粗共有七款字体,风格协调统一。使用同一字族里的字体,符合“限制字体数量”的原则;在编排时需要遵循“形成视觉层次”的原则,在进行字体搭配时需要通过字体的大小、粗细、颜色等方式来给版面带来阅读的层次感。搭配不同的字体时,要注意他们之间的包容性,既要有所区别又要统一和谐。黑体与宋体的混搭是很常用的一种搭配方式,当感性的宋体遇上理性的黑体,可以形成很好的对比效果。这里需要注意的是尺度的把握,适当的对比能够为版面带来变化丰富的视觉印象,但对比过度也会产生凌乱感。如下图化妆品广告,选择较细的宋体和较细的黑体搭配,字形相似又形成了微妙的对比,而且两者都有高雅、精致的气质,运用在具有女性特征的化妆品设计中相得益彰。配不同的字体时,一般主信息选择较宽粗和具有装饰性的字体,以便能快速吸引受众的注意 ;而说明文字适合选择结构清晰,笔画简洁的字体,以方便阅读。如下图选用“华康海报体”作为主标题,既醒目又活泼生动,能很好吸引受众观看;说明文字选用简约可爱的“方正兰亭圆体”,既具有很好的阅读性,也与标题风格相统一。书法字形的视觉张力很大,笔画变化丰富且非常具有视觉冲击力。作为展示的标题来说非常适用,但是对于小尺寸的说明性文字并不适合,笔画细节会因为尺寸的缩小变得格外复杂。为了解决这个问题,我们通常会搭配同样具有厚重的文化历史感和强烈的人文气息的宋体。书法字体搭配黑体,硬朗的黑体与柔和的手写体能够产生强烈的对比效果,非常适合标题的文字组合,常使用在具有现代感的画面中。中英文搭配建议使用中英文组合排版时,英文尽量不要使用中文自带的字体,因为部分中文字体的英文部分设计的并不够完美,所以尽量使用经典的英文字体效果会好很多。上方为“微软雅黑”的中英文组合,下方把英文替换为经典的英文字体“Helvetica”,可以看到下方的搭配更精致美观。 现在把英文单独进行对比,注意看“F”、“C”、“L”、“I”等字母,会明显看到“微软雅黑”的英文设计比较粗糙,“Helvetica”更显精致。 上方为“方正风雅宋”的中英文组合,可以看到中英文风格差异比较大;而把英文换为经典的英文时尚字体“Didot”,明显在风格上更统一,也更适合搭配。案例分析 此案例中文选择“造字工房俊雅”,英文没有选择字体自带的西文,而是选择更经典的时尚英文字体“Didot”,可以很好营造出时尚的氛围。 在中英文搭配中,通常会选择把英文的衬线字体和宋体字对应编排,而把英文的无衬线字体和中文的黑体字对应编排,这样的搭配方式是最简单,最安全的方法,可以较好的形成风格上的统一。但每种类型的字体也有细微的气质差别,如宋体字形中也会有书写感很重的古典感字形与极具几何特性的现代字形之分。偏向于印刷和屏显类的“思源宋体”,搭配冷静克制的英文字体“Times New Roman”会更统一。从细节上来说,它们俩之间的衬角修饰感更为接近,在粗细的过渡及对比上,也是较为近似的。 所以在进行设计时,不管是中文与中文还是中英文搭配,都是需要经过仔细分析和不断练习,才能达到和谐统一、层次清晰而美观大方的效果。 总 结在字体搭配中要遵循三大原则:1、限制字体数量。不论信息量有多少,字体选择控制在二至三种已足以应付画面的需要;2、建立视觉层次。在进行字体搭配时需要通过字体的大小、粗细、颜色等方式来配合展现,帮助读者避免视觉上的混乱,同时给版面带来阅读的层次感;3、风格气质的统一。搭配不同的字体时,要注意他们之间的包容性,既要区别又要统一和谐。使用中英文组合排版时,英文尽量不要使用中文自带的字体,在中英文搭配时也要遵循以上三个原则。
如何掌握字体搭配技巧和设计思路?

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